休息的間隙，李偉杰將他們的故事娓娓道來：他從小看村里的舞獅隊表演、打擂臺，就愛上了醒獅。稍大一些，就跟著老師傅們學習。2016年，李偉杰和5個伙伴一起組建醒獅隊。

困難比想象的更大。初創之時，李偉杰和伙伴們只有一腔熱血。父母親友不理解，演出收入微薄，團隊運營一度舉步維艱。而漂移下樁、高樁、掛樁甚至走鋼絲等高難度動作，離不開日復一日的訓練，受傷更是家常便飯。

如何破局？

“廣東各地都有很多頂尖的舞獅隊，東莞是一座年輕的城市，必須做一些更年輕時尚的東西。”于是，他們在獅頭上做文章，在傳統的刀紋、火紋之外，加上潮流元素。隨著比賽獲獎、上臺演出，這些別具特色的獅頭擴大了辨識度。

如果將傳統醒獅和電音、燈光融合起來，效果會怎么樣？一次偶然聊天，讓李偉杰“腦洞大開”。

將舞獅與蹦迪、街舞相結合，用電音代替鼓點，創新醒獅表演樣式；和品牌商家合作，錄制具有視覺沖擊力的宣傳影片；運營平臺賬號，將舞獅技巧、醒獅表演分享傳播；登上地方衛視的直播舞臺，以“舞獅+舞蹈+說唱”的形式，展示國潮醒獅魅力……從一開始的6人到現在的70多人，這群95后敢于挑戰、敢于創新，為這項非遺注入了新的熱情與活力。

除此之外，李偉杰又將目光鎖定到潮玩領域。同比例縮小的醒獅，如何呈現獅子眼部的精氣神；醒獅外表的獅毛，如何逼真地雕刻出來……得益于東莞深厚的制造業底蘊，李偉杰團隊制作醒獅文創的想法得以實現。“希望通過文創的形式，更好地將醒獅這項傳統文化更好地宣傳出去。”李偉杰說。

同時，為了讓嶺南傳統民俗活動和國家級非遺更好走進年輕一代，滘聯社區還引入本地企業，免費為醒獅少年們提供了一個訓練基地，并打造成一座少兒研學的實踐基地。每到周末假期，都有不少中小學生前來，感受醒獅的獨特魅力。

從不被周圍人理解到逐漸出圈，再到收獲越來越多的認可，這更加堅定了李偉杰的看法。“只有找到傳統與潮流的契合點，才能讓醒獅走進年輕人的生活，從而更好地傳承弘揚中華優秀傳統文化。”李偉杰說。

《人民日報》（2023年11月23日11版）